ApresiasiSeni Pendekatan Analitik Judgement; Apresiasi pendekatan judgement umumnya dilakukan setelah kegiatan interpretasi telah dicapai. Apresiasi Judgement merupakan suatu kegiatan dalam menentukan tingkat nilai baik dan buruk sebuah karya seni. Apresiasi pendekatan Judgement memerlukan informasi dari kegiatan sebelumnya. Dua hal yang penting dalam menentukan kualitas karya seni yaitu tujuan seniman dalam membuat karya dan keberhasilannya dalam mencapai tujuan tersebut.
Apresiasi seni merupakan sebuah cara menghargai eksistensi sebuah karya seni yang ditunjukkan dengan berbagai bentuk. Sadar atau tidak sadar, setiap orang tanpa terkecuali pasti bisa dan biasa melakukan ini. Kenapa? Karena bentuk menghargai seni sendiri bermacam-macam, bisa dengan mendengarkan musik, menonton pertunjukan drama/teater, dan lain-lain. Mengapresiasi terhadap keberadaan & keagungan karya seni sebagai bagian dari kehidupan merupakan satu hal yang cukup penting. Kita tahu bahwa saat ini telah banyak anak muda yang mulai bergeser dari tradisi menyukai karya-karya seni menjadi lebih menyukai karya modern. Sebenarnya hal ini bukan murni kesalahan generasi muda tersebut saja tetapi juga ketidakpekaan kita sebagai generasi awal untuk mengenalkan pada mereka tentang seni. Sebetulnya, semakin kita paham dan mau menularkan semangat mengapresiasi maka sangat mungkin karya seni Indonesia akan mendunia. Selain itu dengan semangat mengapresiasi terhadap sebuah karya sensi maka turut membuat pencipta seni tersebut percaya diri. Tapi sebelum jauh membahas seperti bagaimana gambaran umum tentang karya seni, kita akan coba ulas dari awal mulai dari pengertiannya. Harapannya Anda semakin paham seperti apa karya seni yang patut diapresiasi dan tidak, lalu bagaimana cara/ekspresi mengapresiasinya. Definisi Apresiasi SeniDefinisi ApresiasiDefinisi Apresiasi Seni EtimologiKegiatan ApresiasiDefinisi Apresiasi Seni Menurut AhliContoh Apresiasi SeniTujuan Mengapresiasi Senia. Tujuan Pokokb. Tujuan AkhirFungsi Apresiasi Seni1. Memperkuat Kecintaan Terhadap Seni2. Menciptakan Penilaian3. Mengembangkan Kemampuan Dan Skill Diri4. Menjalin koneksi/hubunganTingkatan Apresiasi Terhadap Seni1. Tingkat empatik2. Tingkat estetis3. Tingkat kritikApresiasi Terhadap Karya SENI RUPAContoh Seni Rupa1. Pakaian2. Perhiasan3. Topeng dan Wayang4. Senjata Definisi Apresiasi Seni Tentu Anda sudah cukup familiar dengan istilah seni, bukan? Sebab, hampir di setiap aspek kehidupan kita pasti selalu terselip sebuah karya seni. Misalnya, di sekolah sering ada pertunjukan drama antar kelompok maka itu juga bisa disebut bagian dari pameran seni. Sebelum kita bahas pengertian secara umum dari apresiasi seni, kita akan coba ulas dulu pengertian masing-masing kata. Definisi Apresiasi Apresiasi sendiri menurut kamus besar Bahasa Indonesia memiliki arti berupa penilaian atau penghargaan terhadap sesuatu. Setiap apapun yang memiliki nilai karya maka berhak mendapatkan apresiasi. Jadi, kegiatan apresiasi ini tidak hanya berkaitan dengan seni saja, tetapi lebih dari itu, apa pun yang berwujud karya dapat diberi apresiasi. Sementara itu, kata seni menurut kamus besar berarti sebuah karya yang bermutu dan memiliki nilai, baik secara moril maupun materiil. Setiap karya seni yang bernilai tinggi berpotensi untuk mendapatkan tempat di masyarakat. Sebab, tidak semua orang bisa menghasilkan kaya seni seperti yang dilakukan oleh orang tersebut. Dari dua kata lengkap dengan pengertiannya di atas, dapat kita tarik kesimpulan bahwa apresiasi seni ialah bentuk sikap dan penilaian terhadap karya seni. Jika mau dikaji lebih dalam lagi, apresiasi seni berarti penilaian terhadap sebuah karya seni mulai dari mengenali, memberi nilai, hingga sampai pada menghargai. Adapun bentuk perwujudan dari apresiasi tersebut tentu juga berbeda-beda tergantung dari setiap individu yang menikmatinya. Bukan apa-apa sebab karakter dan kesukaan yang dimiliki setiap individu juga berbeda. Jadi pada intinya, apresiasi terhadap seni bertujuan untuk memberi nilai pada karya-karya seni yang telah diciptakan. Dengan begitu apa yang menjadi keinginan dan cita-cita pegiat seni bisa terbayar lunas lantaran tersalurkan kepada penikmatnya. Definisi Apresiasi Seni Etimologi Kata apresiasi sendiri berasal dari Bahasa Latin, yaitu appretiatus yang artinya penilaian atau penghargaan. Appreciate dalam Bahasa Inggris berarti menentukan nilai, melihat karya, menikmati lalu menyadari keindahan karya seni tersebut untuk kemudian sebisa mungkin menghayatinya. Jadi pada intinya mengapresiasi seni berarti berusaha mengerti mengenai sebuah karya seni dan mampu melihat sisi-sisi lain yang ada di dalam seni tersebut. Sehingga, secara sadar kita dapat menikmati dan menilai karya seni dengan seobjektif mungkin. Apresiasi seni ialah suatu proses penghayatan suatu karya seni yang dihormati serta penghargaan terhadap karya seni tersebut dan pembuatnya. Secara umum apresiasi seni bisa diartikan sebagai kesadaran menilai dengan cara menghayati suatu karya seni. Kegiatan Apresiasi Beberapa kegiatan apresiasi diantaranya yaitu Melakukan pengamatan untuk memahami Menilai atau mengevaluasi Mengkritik dan memberi saran Kegiatan seni merupakan kegiatan yang khusus dan istimewa serta merupakan kegiatan yang memberikan kesan mengenai dunia dan sekitarnya melalui sentuhan artistik dan keindahan ciptaan yang ada. Terbentuk dari 2 kemungkinan yaitu afektif dan kreatif. Proses apresiasi afektif terjadi karena pengamat seni cepat mengalami empati dan rasa puas Proses apresiasi kreatif terjadi karena pengamat seni sadar dalam menghayati dan menilai menggunakan aspek logika untuk menentukan nilai suatu karya seni. Definisi Apresiasi Seni Menurut Ahli Menurut Brent G. Wilson dalam bukunya yang berjudul Evaluation of Learning in Art Education, pengertian apresiasi pada seni ialah meliputi feeling, valualing, dan emphatizing. Yang mana ketiga poin tersebut merupakan suatu tindakan yang berhubungan dengan perasaan, penilaian, dan rasa empati pada karya seni. Feeling, berkaitan dengan perasaan mengenai suatu keindahan. Valuing, sangat erat kaitannya dengan penilaian suatu karya seni. Sedangkan emphatizing berkaitan dengan penghargaan terhadap sebuah karya seni seolah-olah penikmat seni tersebut turut berperan dalam penciptaannya. Konteks apresiasi dari ketiga poin tersebut juga berbeda sebab tergantung pada masing-masing pribadi penikmat seni. Untuk lebih jelasnya, Anda bisa simak contoh berikut ni. Suatu hari ada seorang pegiat seni yang diundang untuk datang ke pameran seni yang digelar oleh sebuah instansi. Orang tersebut datang karena ingin mengenal dan melihat lebih dekat hasil karya seni benda yang dipamerkan lewat media sosial. Kemudian saat tengah melihat-melihat, beberapa karya seni yang ada mampu menarik perhatiannya dan membuatnya ingin memberi penilaian. Menurut pandangannya, beberapa karya seni tersebut sangat menarik, hanya saja warnanya kurang meyakinkan. Dari situ ia pun menceritakan dan memperbincangkan penilaiannya kepada sesama penikmat seni. Sebenarnya bentuk kegiatan lain yang termasuk dalam mengapresiasi karya seni memang cukup banyak dan mudah kita temui dalam keseharian kita. Hal ini terjadi karena karya seni seperti ini sudah menjadi bagian hidup yang tidak dapat dipisahkan. Ke mana pun kita melangkah, maka akan menjumpai hasil-hasil karya seni, meski terkadang kita sendiri tidak menyadarinya. Tujuan Mengapresiasi Seni Apresiasi terhadap karya seni berarti memberikan penghargaan terhadap kreator seni itu sendiri. Oleh karenanya kegiatan apresiasi terhadap seni juga perlu adanya penegasan terhadap tujuan. Adapun tujuan dari apresiasi terhadap seni ada dua macam yaitu tujuan pokok dan tujuan akhir. a. Tujuan Pokok Tujuan pokok dari apresiasi terhadap seni adalah dalam bentuk turut memperkenalkan atau mempublikasikan karya seni tersebut secara luas. Baik itu melalui internet, media sosial maupun melaui kegiatan yang terpublikasi secara masif. Tujuan utamnya tentu aadalah agar karya seni tersebut bisa dinikmati oleh publik atau masyarakat luas secara mudah. Otomatis juga tujuan penciptaannya bisa tersampaikan dengan lebih baik. Nah, dengan adanya apresiasi seni maka kita dapat lebih mudah mengerti maksud dan tujuan dibuatnya. b. Tujuan Akhir Sementara itu untuk tujuan akhir dari apresiasi terhadap seni perlu ada tiga poin penting yang perlu dicapai. Ketiga poin tersebut adalah sebagai berikut. 1. Memahami Unsur Estetika Karya Seni Karya seni adalah buah dari pemikiran yang diciptakan oleh seseorang. Berkolaborasi dengan bakat dan kesukaan yang dimiliki sehingga terwujudlah sebuah karya yang unik. Nah, dengan melestarikan budaya apresiasi seni, maka kita juga secara otomatis mengetahui keunikan dan keindahannya. Nilai keindahan estetika dari seni itulah yang menjadi “peluru” yang harapannya bisa dinikmati oleh banyak orang. Dengan sense of apretiationmaka harapannya kita mampu menjadi manusia yang tahu bagaimana menghargai sebuah karya. Artinya, keindahan dari karya seni yang kita nikmati kita balas dengan sikap apresiasi yang setinggi-tingginya. 2. Memacu Kreativitas Orang yang biasa menikmati sebuah karya seni biasanya mudah untuk membuat ide permasalahan yang lebih baik. Para penyuka seni terbiasa dengan mendengar dan menyaksikan sesuatu secara total sebuah karya sehingga secara otomatis daya kreasi mereka turut berkembang. Gejala awalnya tentu karena kita menyukai karya seni yang dipertontonkan lalu kita sendiri melakukannya. Kreatitivitas menjadi penting karena itu merupakan pemanfaatan dari eksistensi otak dan pikiran manusia. Dengan menyukai dan mengapresiasi sebuah karya seni maka daya kreasi kita lama-kelamaan juga akan meningkat. 3. Pelengkap Karya Seni Yang Lain Dengan mengapresiasi karya sensi maka otomatis juga kita terbuka untuk mengapresiasi karya seni yang lain. Sebab, tujuan dari mengapresiasi seni diantaranya ialah menyempurnakan sebuah karya seni yang sudah ada dengan yang baru. Dengan demikian maka karya seni lama akan terus berkembang tanpa harus terpinggirkan. Fungsi Apresiasi Seni Disadari atau tidak, eksistensi sebuah karya seni tergantung pada penerimaan masyarakat yang menikmatinya. Pada beberapa kasus, sebuah karya seni justru terbengkalai karena minimnya apresiasi dari masyarakat baik personal maupun pemerintah secara kelembagaan. Biasanya setelah karya tersebut ditunjukkan euforianya hanya akan berlangsung sebentar dan di awal saja tanpa adanya follow up. Ini yang menjadi penting sebab karya seni sebaik apapun jika tidak adanya feedbackpenerimaan dari masyarakat sebagai penikmatnya akan sia-sia saja dikembangkan. Disinilah fungsi dasar yang penting dari apresiasi terhadap seni yang mestinya dipertahankan. Perlu diingatkan kembali bahwa apresisasi seni berarti sebuah kegiatan mengenali, memberi penilaian, dan menghargai karya seni tersebut khsususnya kepada seniman atau pembuat seni yang terlibat. Ada setidaknya empat fungsi utama dari apresisai karya seni yang dapat Anda kenali agar lebih memahami mengenai apa itu apresiasi terhadap seni. Empat fungsi tersebut adalah sebagai berikut. 1. Memperkuat Kecintaan Terhadap Seni Ada banyak cara untuk mengapresiasi sebuah karya seni, salah satunya dengan penyelenggaraan kegiatan pertunjukkan atau pentas seni. Hal ini bisa jadi sebuah kegiatan paling efektif dalam rangka mengapresiasi sebuah karya seni. Hal lain yang perlu dilestarikan tentunya adalah pada bagaimana mengajarkan kecintaan terhadap hasil karya seni. Dengan berbagai kegiatan apresiasi karya senidiharapkan mampu membuat para penikmat seni yang baru turut mencintai aktivitas mengapresiasi karya seni. 2. Menciptakan Penilaian Dalam sebuah karya seni tentu ada wadah yang bisa dijadikan sebagai alternatif dalam berekspresi. Orang yang terlibat dalam apresiasi seni diharapkan mampu membangun swadaya berpikir yang lebih baik dalam menikmati seni. Orang-orang akan terhibur saat diselenggarakan kegiatan dalam rangka mengapresiasi seni. Selain itu, otomatis pengetahuan orang tersebut juga bertambah. 3. Mengembangkan Kemampuan Dan Skill Diri Fungsi apresiasi terhadap seni yang ketiga adalah mengembangkan kemampuan dan skill. Kemampuan diri sendiri yang merupakan skillpribadi masing-masing dapat berupa mampu menciptakan karya-karya seni yang lain. Tidak jarang para penikmat seni yang awalnya hanya sekedar mengapresiasi kemudian bisa menjadi kreator seni yang lebih ulung. Disinilah fungsi dari apresiasi seni yang jarang disadari. 4. Menjalin koneksi/hubungan Fungsi apresisasi seni yang terakhir adalah membangun koneksi. Hubungan yang dimaksud disini adalah hubungan timbal balik feedback yang positif antara pencipta seni dan penikmat seni. Dengan adanya hubungan timbal balik positif tersbeut harapannya seni akan terus berkembang dan semakin banyak peminatnya. Tingkatan Apresiasi Terhadap Seni Dalam hal mengapresiasi sebuah karya seni terdapat tingkatan-tingkatan yang bisa digunakan untuk mendeskripsikan apresiasi seni itu sendiri. Tiga tingkatan dalam apresiasi seni ialah meliputi tingkat empatik, estetis, dan kritik. Mari kita bahas tiga tingkatan tersebut satu per satu. 1. Tingkat empatik Kata empatik dalam kamus besar Bahasa Indonesia berarti melibatkan pikiran dan perasaan dalam menyikapi sesuatu. Apresiasi seni di tingkat empatik ini lebih berupa tangkapan secara indrawi melihat, mendengar, merasakan, meraba dan lain-lain. Misalnya ketika mendengar sebuah lagu atau musik, lalu kita merasa nyaman dan betah mendengarkannya. Dari aktivitas mendengar tersebut lalu timbullah penilaian dalam pikiran dan atau lisan kita bahwa musik tersebut bagus dan enak didengar. Itu satu contoh apresiasi seni musik, tentu masih banyak contoh-contoh lain yang bisa Anda telaah sendiri. Ini merupakan bagian dari apresiasi seni musik, dan perlu dipertahankan. 2. Tingkat estetis Tingkat apresiasi seni selanjutnya adalah estetis. Kata estetis sendiri dalam kamus besar merupakan sebuah penilaian terhadap keindahan, dalam hal ini karya seni. Tingkat estetis pada apresiasi seni ini berupa pengamatan dan penilaian secara objektif. Di tingkat estetis ini kita sebagai penikmat seni memberi apresiasi yang lebih melalui pengamatan baik sekilas maupun detail. Yaitu tentang bagaimana bentuk dari karya seni tersebut, atau mengapa karya seni tersebut dapat berwujud seni seperti yang disaksikannya. Misalnya saat kita menyaksikan pagelaran seni drama/teater, selama atau setelah pertunjukan Anda berpikir tentang bagaimana adegan tersebut dapat dibuat dan apa makna dari setiap adegan yang ada. Semua itu bisa disebut sebagai apresiasi terhadap keindahan karya seni pada tingkat estetis. 3. Tingkat kritik Mengapresiasi seni yang sudah pada tingkat kritik biasanya hanya bisa dilakukan oleh orang-orang tertentu saja. Aktivitas yang ada dalam tingkatan ini ialah seperti menganalisis, menjelaskan, memberi masukkan dan evaluasi serta mengambil kesimpulan. Contoh mudahnya bisa Anda lihat pada berbagai ajang perlombaan seni baik seni tarik suara maupun seni gerak. Anda tentu bisa melihat juri-juri dalam ajang-ajang tersebut yang diberi kesempatan untul memberikan pujian, masukkan, atau bahkan mengkritik pedas dari apa yang mereka nilai. Tingkat apresiasi mereka sebagai juri itulah salah satu bentuk apresiasi terhadap seni yang masuk ke dalam tingkatan kritik. Seringkali apresiator seni yang berada di tingkat ini memiliki kedudukan atau pengalaman di bidang seni yang sama yang lebih banyak dari pencipta karya itu sendiri. Apresiasi Terhadap Karya SENI RUPA Siapa saja yang dapat mengekspresikan sebuah apresiasi terhadap seni rupa? Apresiasi juga dibedakan menjadi dua tipe, yakni Apresiasi pasif, apresiator dari jenis apresiasi ini ialah orang yang masih awam dengan seni namun memiliki minat yang tinggi terhadap karya seni itu sendiri. Apresiasi aktif, ialah apresiasi yang dilakukan muncul setelah seseorang itu menilai suatu karya seni. Namun, apakah seni lainnya sama dengan seni rupa? Secara umum iya tapi secara khusus, tidak. Seni rupa sendiri ialah cabang karya seni dengan objek media yang dapat dilihat oleh mata serta dapat dirasakan dengan sentuhan. Seni rupa juga bisa diartikan sebagai sebuah karya seni yang diciptakan oleh suatu objek dengan kriteria tertentu seperti konsep garis, bidang, bentuk, tekstur, pencahayaan dan warna berdasarkan pada estetika. Wajar saja jika kemudian seni rupa ini hanya bisa dinikmati menggunakan indera mata dan peraba. Meski begitu, dalam mengapresiasi suatu karya seni rupa perlu memperhatikan unsur-unsur seperti tema, gaya, teknik, dan juga komposisi. Untuk mengapresiasi seni juga tidak bisa hanya dengan menilai suatu karya seni saja, tapi dapat mengapresiasi sesuatu yang ada di sekitar kita. Misalnya saja, ketika kita ingin membeli baju di sebuah toko baju, tentu kita memilih salah satu baju untuk dibeli dari sekian banyak pilihan baju yang disodorkan oleh penjual. Itu artinya kita juga telah melakukan suatu apresiasi. Penilaian terhadap karya seni antar satu orang dengan yang lainnya juga berbeda. Hal ini dipengaruhi oleh perbedaan karakter dan kesukaan masing-masing orang. Jika menurut apresiator pertama karya tersebut cocok dengan pribadinya, belum tentu apresiator yang lain mengatakan hal yang sama. Hal ini dikarenakan Status sosial yang berbeda-beda Tingkat intelektual Tingkat pemahaman dan penilaian seseorang itu bermacam-macam. Contoh Seni Rupa Setelah mengetahui apa dan bagaimana mengapresiasi sebuah karya seni rupa, tentu kita jadi perlu penasaran seperti apa seni rupa yang ada di sekitar kita. Di Indonesia, karya seni rupa ada berbagai jenis, bentuk, gaya, media, teknik, dan fungsi. Beberapa contoh seni rupa 1. Pakaian Dari segi bentuk dan bahan setiap pakaian yang dibuat sangatlah beragam dengan fungsi yang juga berbeda-beda. Bahan yang digunakan bisa berasal dari budai daya tumbuhan, seperti kapas yang dipintal menjadi benang untuk ditenun menjadi kain dan dibentuk menjadi sebuah pakaian. 2. Perhiasan Sejak peradapan manusia sudah ada yang namanya menghias tubuh mulai dari bagian kepala, telinga, hidung, leher, dan lain sebagainya. Bahan yang digukana bisa dari serat tumbuhan atau ranting atau bagian tubuh binatang seperti taring atau kulit bahkan kepala yang diawetkan. Juga ada yang terbuat dari aneka batu dan logam. 3. Topeng dan Wayang Di Indonesia ternyata ada juga jenis karya seni rupa yang berkaitan dengan seni lain. Contohnya seperti topeng dan wayang. 4. Senjata Senjata menjadi salah satu karya seni rupa yang turun temuru. Sudah sejak dulu masyarakat gemar dengan senjata sebab jenis karya seni rupa ini memiliki keunikan tersendiri, baik dari segi bentuk, bahan, teknik pembuatan, sampai dengan ornamen hiasannya. Pada intinya pentingnya apresiasi seni baik seni suara sampai dengan seni rupa diperlukan untuk menjaga eksistensi dari seni itu sendiri. Semakin banyak orang bisa menghargai keberadaan seni maka akan terus berkembang kecintaan terhadap seni yang dimaksud. Ada banyak cara memberi apresiasi seni sesuai dengan porsi kita masing-masing. Bisa dengan mendengarkan musik, menonton pertunjukan drama dan lain-lain. Yang jelas bicara soal apresiasi seni maka kita akan dibawa pada sesuatu yang menyenangkan, percayalah. Semoga kita termasuk generasi muda yang menjadi pelopor dan apresiator seni yang baik. Originally posted 2019-05-05 205920.
81 menyatakan bahwa berapresiasi terhadap suatu kreasi baru atau hasil seni juga merupakan suatu tindakan kreatif. Mengapresiasi seni seperti menikmati keindahan teka-teki puzzle sembari menyelesaikannya dengan persepsi kita sendiri. Sebetulnya tidak usah bingung dengan arti dari apresiasi seni.
Jakarta Pameran Apresiasi Kreasi Indonesia AKI 2023 yang digelar oleh Kemenparekraf di Lippo Mall Kemang, Jakarta Selatan, pada 2 Juni sampai 4 Juni 2023 dimeriahkan oleh kelompok musik Senandung Pelangi. Dua tahun berturut-turut, Senandung Pelangi dipercaya untuk ikut memeriahkan AKI 2023. Bagi Senandung Pelangi, AKI merupakan pameran yang sangat diperhatikan kalangan kreatif. "Tampil di sini sudah dari tahun lalu di AKI 2022, seneng banget tahun ini kita dapat kesempatan lagi buat tampil," kata CEO Alva Primero, Alexander Vadimitra, saat ditemui di Lippo Mall Kemang, Jakarta Selatan, baru-baru ini. Alva Primero, kata Alexander Vadimitra, merupakan perusahaan Academy-Management yang menaungi Senandung Pelangi. Anak-Anak Dengan Talenta SeniSenandung Pelangi merupakan sebuah grup yang terdiri dari anak-anak bertalenta di bidang seni. Senandung Pelangi saat ini sudah melahirkan beberapa generasi, yakni Senandung Pelangi Generasi 1 hingga yang terbaru Senandung Pelangi Generasi 4. "Saat ini Senandung Pelangi angkatan keempat baru akan menjalankan program pelatihan dan belajar menghasilkan karyanya," Alexander Vadimitra menerangkan. Menghadirkan Karya MusikSenandung Pelangi dalam naungan Alva Primero sudah merilis berbagai karya musik orisinil, baik grup dan individu, berkolaborasi dengan Bemby Noor yang merupakan pencipta lagu dan salah satu vokalis dari grup 3 Composers. Lagu-lagu yang dibawakan Senandung Pelangi berisi pesan untuk menjaga budaya bangsa hingga memaknai arti persahabatan. "Seluruhnya memiliki tema-tema dengan pesan baik dan positif, seperti mengenai warisan budaya bangsa, mencintai lingkungan, arti persahabatan, dan lain-lain," Alexander Vadimitra menjelaskan. Membawakan 6 LaguDi panggung AKI 2023, Senandung Pelangi membawakan enam lagu yang berjudul "Keliling Indonesia", "Warisan Budaya Indonesia", "Senandung Untuk Bumi", "Selama Ada Cinta", "SATU", dan "Sang Pemenang". Lagu-lagu tersebut dinyanyikan oleh 15 anak dengan rentang usia 6 hingga 15 tahun, yang merupakan gabungan dari Senandung Pelangi Generasi 1 hingga Generasi 4. Anak-anak tersebut adalah Lubertus, Michelle, Giselle, Jojo, Sandrica, Kevin, Jovian, Jovina, Sean, Kanaya, Kama, Celica, Orfeo, Kaisa, dan Sabil. * Fakta atau Hoaks? Untuk mengetahui kebenaran informasi yang beredar, silakan WhatsApp ke nomor Cek Fakta 0811 9787 670 hanya dengan ketik kata kunci yang diinginkan.
Apresiasibukanlah proses pasif, ia merupakan proses aktif dan kreatif, agar secara efektif mengerti nilai suatu karya seni, yaitu untuk mendapatkan pengalaman estetik (Feldman, 1981). Adapun pengalaman estetik seperti yang dinyatakan oleh John Dewey (1934) adalah pengalaman yang dihasilkan dari hasil penghayatan karya.

Hiburan dan Literasi Kisah Pandawa Populer Pilkatos SMP 2 Kalipuro th. 2019-2020 Sesuai dengan program Sekolah tahun 2019/2020 dan program OSIS tahun 2019/2019 maka pada tanggal 24-25 September 2019 telah dilaksanakan p... Pelantikan Pengurus OSIS masa bakti 2019-2020 Setelah melalui tahapan Latihan Dasar Kepemimpinan Siswa LDKS yang dilaksanakan sejak hari Rabu, 25 September sampai dengan hari Minggu,... Hari Kesaktian Pancasila Tanggal 1 Oktober yang oleh bangsa Indonesia diperingati sebagai hari Kesaktian Pancasila memiliki makna khusus dalam kehidupan berbangsa... Pekan Seni dan Kreasi Senam Untuk meningkatkan kesegaran jasmani dan kreasi seni, Sekbid Kesegaran Jasmani dan Kreasi Seni mengadakan Pekan Seni dan Kreasi Senam bagi s... Mencintai Budaya Bangsa Ketika Malaysia melakukan klaim-klaim sepihak terhadap seni budaya yang kita akui sebagai budaya warisan bangsa Indonesia, banyak di a... Sabtu Sehat Sesuai dengan program OSIS tahun 2019/2020, khususnya Sekbid. Kesegaran Jasmani dan Daya Kreasi, maka pada hari Sab... SEKBID PRESEPSI,APRESIASI DAN KREASI SENI program kerja sekbid Apresiai dan kreasi seni A . Mengembangkan kesenian Melalui ekstrakulikuler kesenian B. Mengikuti lomba seni C. Mengadakan pentas seni D. Pencarian minat dan bakat seni E. Festival seni F. Mengikuti BCE Kordinator anggota ROMANSHA BARA AGDI .T LISDA AGGRAINI KANIA FITRIANA ANGGUN PUTRI PERMATASARI DINDA AYU ULFIAH INDRIANI 0 komentar Posting Komentar Berkomentarlah dengan sopan... Beranda Social Profiles Popular Posts Archives SEKRETARIS BIDANG SEKBID KETAQWAAN TERHADAP TUHAN YME SEKBID KETRAMPILAN DAN KEWIRAUSAHAAN SEKBID ORGANISASI, PENDIDIKAN POLITIK DAN KEPEMIMPINAN SEKBID KEPRIBADIAN DAN BUDI PEKERTI LUHUR SEKBID KEHIDUPAN BERBANGSA DAN BERNEGARA SEKBID PENDIDIKAN PENDAHULUAN BELA NEGARA SEKBID KESEGARAN JASMANI DAN DAYA KREASI SEKBID PRESEPSI,APRESIASI DAN KREASI SENI LDKS SMP NEGERI 2 Kalipuro Tahun Ajaran 2019 - 202...

Tujuanlain dari apresiasi seni rupa adalah untuk mengembangkan nilai estetika dari suatu karya seni, serta mengembangkan kreasi dan untuk suatu penyempurnaan hidup. Fungsi Kegiatan apresiasi memiliki beberapa fungsi yang berkaitan dengan kegiatan mental seperti penikmatan, penilaian, empati dan hiburan. RADAR JOGJA - Kesenian jathilan kini memiliki sebuah sub genre baru yang cukup familiar di kalangan masyarakat. Biasa dikenal dengan sebutan Jathilan Kreasi Baru. Jathilan ini umumnya didominasi oleh anak-anak muda sebagai pemainnya. Merespons fenomena tersebut, pengamat sekaligus praktisi tari yang juga merupakan dosen seni tari ISI Jogjakarta Daruni Yutta mengaku senang dan optimistis akan regenerasi jathilan. "Saya yakin baik eksistensi dan regenerasinya akan berjalan beriringan dengan baik," sebutnya kepada Radar Jogja Jumat 9/6. Keyakinan tersebut didasari dengan alasan yang cukup relevan. Seperti saat dirinya yang sering diundang sebagai tamu maupun juri dalam berbagai kategori kesenian, termasuk jathilan. "Beberapa waktu lalu saya saja jadi juri festival jathilan anak untuk usia SD hingga SMP itu, dan itu cukup sering," beber Daruni. Daruni menuturkan, festival jathilan khusus anak pun sudah cukup banyak digelar di berbagai daerah. Bahkan di wilayah DIJ sendiri, diakuinya sangat eksis. Seperti dari Kota Jogjakarta, Kulonprogo, hingga Gunungkidul. Selain usia yang juga makin bervariasi didominasi anak-anak, para pemainnya pun turut variatif. Dari laki-laki dan juga perempuan. Sebab dahulu, jathilan memiliki stereotip bahwa pemainnya adalah laki-laki. Namun saat ini hal tersebut seolah ditampik dengan munculnya banyak generasi perempuan yang ikut andil dalam jathilan. "Pemainnya sekarang sudah umum, tidak bisa dikatakan hanya didominasi satu gender saja," lontarnya. Ke depannya, Daruni meyakini bahwa jathilan secara spesifik akan terus eksis dengan ragam alasan di belakangnya. Mulai dari keseniannya sendiri yang masih sangat lekat dengan budaya di banyak daerah, hingga adaptifnya Jathilan sebagai sebuah seni pertunjukan. "Jathilan itu adaptif, bisa dibawakan rentang waktu 10 menit dan ada juga yang berjam-jam. Ada yang khusus untuk acara tradisi bisa juga untuk hiburan di festival," tuturnya. Faktor lain yang dipercaya Daruni adalah konsep dance for all. Bahwa menari itu termasuk hak semua orang. Dan jathilan juga termasuk kategori seni, yang harusnya bisa aplikatif bagi semua orang. cr1/eno/sat Terkini Langkahpertama dalam apresiasi seni adalah tahap persepsi. Di tahap ini, akan terjadi proses pengenalan karya seni yang akan diapresiasi, baik itu seni rupa, seni musik, seni tari, dsbg. Dengan melakukan persepsi, diharapkan seorang penikmat seni dapat meningkatkan kemampuannya dalam mengidentifikasi bentuk karya seni. 2. Tahap Pengetahuan
1. Menjalankan kegiatan mading dan buletin membantu ekstrakulikuler yang berhubungan dengan lomba dalam bidang kesenian, agama, daerah, maupun membantu dan memotivasi dalam rangka kegiatan lomba yang berhubungan dengan kesenian serta membantu menyimpan sarana dan prasarana untuk menangani segala kegiatan yang berhubungan dengan membina dan mengembangkan kreasi seni di lingkungan membantu dan berusaha melengkapi alat-alat kesenian dan memperbanyak latihan serta pemantapan dalam bidang mengikuti pameran pementasan pergelaran dalam rangka meningkatkan daya apresiasi dan daya kreasi mengadakan latihan kesenian secara mengadakan lomba aktifitas dan kreatifitas antar mengadakan lomba drama antar mengadakan lomba nyanyi lagu nasional, daerah dan mengembangkan wawasan dan keterampilan siswa di didang seni suara, seni tari, seni rupa, seni kerajinan, drama/sastra, musik dan Meyelenggarakan sanggar berbagai macam mengadakan lomba mading antar kelas.
Dalamkaitannya dengan kesenian, apresiasi berarti kegiatan meng-artikan dan menyadari sepenuhnya seluk beluk karya seni serta menjadi sensitif terhadap gejala estetis dan artistik sehingga mampu menikmati dan menilai karya tersebut secara semestinya. persepsi analitis dan persepsi apresiatf (Stephen C Pepper, 1976: 7) di mana penggunaan
Pengertian Apresiasi Karya Seni Kata apresiasi berasal dari bahasa Inggris to appreciate yang berarti menghargai, menilai, menyadari, mengerti. Namun dalam New Webster’s Encyclopedic Dictionary diartikan sebagai the act of valuing or estimating – awareness of aesthetic value. Jadi pengertian apresiasi seni adalah suatu kegiatan dengan melakukan penafsiran terhadap nilai karya seni khususnya seni rupa, sehingga menyadari dan dapat menghargai terhadap nilai yang terkandung di dasarnya kegiatan apresiasi pada seni adalah suatu proses penghayatan pada seni, kemudian diikuti dengan penghargaan pada seni itu serta pada umum apresiasi adalah kesadaran terhadap nilai-nilai seni dan budaya sehingga dapat mengadakan penilaian atau penghargaan menghayati dan merasakan suatu objek atau karya seni menjadi lebih baik lagi jika diiringi dengan mencermati karya seni dengan mengerti dan peka terhadap segi-segi estetiknya, sehingga mampu menikmati dan memaknai karya-karya tersebut dengan Apresiasi Karya SeniTujuan apresiasi karya seni rupa diantaranya ialah sebagai berikut ini Apresiasi bertujuan Untuk mengevaluasi dan mengembangkan nilai estetika karya seniMeningkatkan dan mengembangkan kemampuan berkreasi dan berimajinasiUntuk menyempurnakan keindahan karya seniFungsi Manfaat Apresiasi Karya SeniBeberapa fungsi apresiasi karya seni adalahApresiasi karya seni berfungsi sebagai sarana meningkatkan rasa cinta terhadap karya seni .Berfungsi untuk memberikan edukasi, penilaian, empati terhadap karya seni .Apreiasi karya seni sebagai cara untuk mengembangkan kemampuan seseorang dalam berkaryaManfaat Apresiasi Karya SeniBeberapa manfaat apresiasi karya seni adalahDapat menimbulkan hubungan timbal balik positif antara penikmat karya seni rupa dan meningkatkan kecintaan terhadap suatu karya digunakan untuk sarana melakukan hiburan, penilaian dan Karya seni akan meberikan pengalaman dan ilmu untuk bekal meciptakan dan mengembangkan karya seni yang lebih Apresiasi Karya SeniAspek seni rupa yang diapresiasi difokuskan terhadap 1. masalah yang diungkapkan, b. teknik garapan, c. unsur dan pengorganisasiannya, d. gagasan kreatif, e. Aspek Apresiasi Karya Seni Tema PermasalahanTema yang diangkat oleh seniman sangat luas cakupan areanya, oleh karena itu banyak seniman dalam memilih tema dibatasi sesuai dengan preferensi dapat dijadikan sebagai fokus pembahasan dalam berkarya dan dapat membentuk gaya dalam tampilan karya seorang Aspek Apresiasi Karya Seni Teknik GarapanTeknik garapan dalam membuat karya seni rupa sangat pokok dan menentukan karena dapat mempengaruhi nilai estetik karya seni yaitu baik dan menggunakan alat dan bahan menjadi syarat utama yang harus dimiliki oleh seorang seniman. Dalam seni lukis misalnya alat dan bahan yang digunakan akan menentukan Teknik yang Aspek Apresiasi Karya Seni Unsur dan PengorganisasianAspek yang juga menjadi perhatian dalam melakukan apresiasi adalah kualitas unsur rupa dan kemampuan seniman dalam mengorganisasikan unsur tersebut menjadi suatu pengorganisasian unsur menjadi sangat menentukan seorang seniman setelah memiliki kemahiran teknik garapan. Aspek Unsur dan Pengorganisasian mencerminkan kepekaan estetik seniman dalam menggunakan unsur tersebut sebagai bahasa rupa untuk dapat menyampaikan pikiran dan unsur menunjukkan bagaimana kualitas garis, ruang, bentuk, warna, dan tekstur digunakan dalam mewujudkan karya mengungkapkan rasa yang ingin disampaikan oleh sang seniman tergantung dari kemampuannya mengelola unsur seni rupa serta menguasai penggunaan unsur seni rupa maksudnya adalah bagaimana sang seniman mampu menggunakan karakter unsur seperti garis, bentuk, warna, dan tekstur untuk mewakili Aspek Apresiasi Karya Seni KreativitasTahapan kreativitas yang dapat dijadikan sebagai acuan untuk melihat kemampuan seniman dalam membuat karya seninya adalah penguasaan teknik, meniru model, melakukan inovasi dan akhirnya adalah kemampuan untuk mendapatkan sesuatu yang baru dan orisinal dan hal ini berbeda dengan inovasi yang sifatnya mengubah yang telah ada menjadi kelihatan melakukan apresiasi ada beberapa tataran yang dilihat yaitu rasa feeling, pendapat kritikus terhadap seniman sebagai pencipta karya seni yang diapresiasi, kemampuan teknik, ide atau yang ditampilkan dalam karya seni, sejarah atau periodesasi senimannya. Sering tanpa disadari, perasaan kita tersentuh ketika menyasikan karya Apresiasi Karya Seni Beberapa pendekatan yang dapat dilakukan dalam apresiasi seni rupa adalah pendekatan kritik seni, analitik, dan Karya Seni Pendekatan KritikPendekatan kritik adalah apresiasi yang dilakukan apresiasi dengan cara kritis. Cara kritis terhadap karya seni ada empat jenis dan tiga gaya dalam Jenis Kritik Karya Seni, Empat jenis kritik seni yaitu Kritik jurnalistik, pedagogik, ilmiah, dan Karya Seni Jurnalistik, Kritik Jurnalistik merupakan upaya mengulas suatu karya seni biasanya ketika ada pameran. Ciri- Ciri Kritik Jurnalistik bahasanya mudah dimengerti namun ulasannya tidak mendalam tetapi singkat dan jurnalistik semacam berita dengan ulasan ringan ditujukan kepada pembaca berita surat kabar dan majalah sebagai informasi tentang peristiwa seni yang sedang berlangsung dengan tambahan ringkasan tentang tema yang diungkap dalam karya yang Karya Seni Pedagogik, Kritik pedagogik merupakan kritik yang dilakukan oleh guru seni terhadap siswanya yang bertujuan untuk meningkatkan kematangan teknik dan estetik yang diberikan tidak keras dengan kriteria yang tidak terlalu berat. Kritik pedagogic dapat mendorong semangat siswa untuk bekerja dan belajar meningkatkan utama kritik pedagogik adalah untuk menunjukkan kelemahan-kelemahan siswa dalam hal teknis dan estetiknya. Dengan demikian mampu mengarahkan siswa berdasarkan bakat dan kemampuannya yang pedagogik menuntut seorang guru untuk memiliki kepekaan estetik yang lebih dibanding siswanya sehingga dapat memberikan bimbingan selama dalam proses berkarya dan memberi kesimpulan pada Karya Seni Ilmiah atau Akademis,Kritik ilmiah atau akademis merupakan pendekatan apresiasi kritis dengan melakukan analisis yang mendalam dengan data- data lengkap dan hasil evaluasi yang dapat dipertanggung Kritik akademis merupakan pendekatan apresiasi seni yang paling mendekati dengan apa yang dimaksud oleh senimannya terhadap gagasan- ilmiah akademik merupakan pendekatan analitik dengan tahapan-tahapan yang harus dilaluinya. Kegunaan kritik ilmiah akademis adalah penyelidikannya terhadap prestasi artitistik baik seni tradisional maupun Karya Seni Populer, Kritik popular merupakan pendekatan apresiasai seni rupa yang dilakukan oleh setiap orang yang tertarik dalam bidang apresisi pendekatan kritik popular berbeda-beda sesuai dengan perhatian dan intensitas lingkungan individu masing-masing. Namun kecendrungan secara keseluruhan populasi dalam menentukan kualitas seni ditentukan oleh pendapat Gaya Kritik Karya Seni, Beberapa tipe atau gaya kritik seni adalah kontekstual, Intrinsik, dan Kritik Seni Kontekstual, Gaya kritik seni kotekstual merupakan kritik yang disampaikan secara kontekstual yang berarti tidak hanya menggunakan kriteria estetik, namun dipertimbangkan norma-norma yang berlaku di masyarakat yang berhubungan dengan moral, psikologi, sosiologi, dan kontekstual mempertimbangkan apakah sebuah karya seni pantas di pamerkan di depan umum sementara masyarakatnya sangat religious. Jadi kritik dilakukan dari beberapa sudut pandang yang terkait dengan Kritik Seni Intrinsik, Gaya kritik Intrinsik merupakan kritis yang murni untuk kepentingan estetik, dengan ulasan yang terfokus pada nilai estetikanya tanpa dibebani dengan hal estetiknya meliputi kemahiran teknik dalam menggunakan alat dan bahan, kemahiran dalam menyusun elemen-elemen estetik yang menjadi harmoni dan kesatuan dalam sebuah karya yang Kritik Seni Komparatif, Gaya Kritik Seni Komparatif merupakan kritik yang dilakukan dengan membandingkan karya seorang seniman dengan seniman lain. Gaya komparatif membandingkan karya seniman dengan daerah asalnya, dengan teman sejawatnya atau dengan karya seni suatu kelompok Seni Pendekatan AnalitikPendekatan analitik dikembangkan oleh Feldman dan Plummer. Pendekatan analitik merupakan suatu cara melakukan apresiasi dengan melakukan analisis terhadap sebuah karya seni rupa dilihat dari beberapa sudut pandang dan tahapan deskripsi, Analisis dan interpretasiApresiasi Seni Pendekatan Analitik DeskripsiDeskripsi merupakan kegiatan awal dari apresiasi, yaitu mengenal dan menemukan segala informasi tentang karya yang akan dimulai dari identitas senimannya, keterampilan teknik dan bahan yang digunakan, konsep penciptaan, tema yang ditampilkan yang tidak nampak secara kasat mendapatkan identitas seniman dilakukan dengan wawancara langsung jika memungkinkan, jika sudah meninggal dunia dilakukan studi literatur atau dokumen saat seniman tersebut masih hidup. Salain itu dapat juaga dengan melakukan wawancara terhadap keluarga terdekat dan teman-teman dekatnyaApresiasi Seni Pendekatan AnalisisPendekatan analisis merupakan apresiasi seni untuk menemukan kualitas estetik unsur-unsur yang digunakan, hubungan antar unsur yang disusun, kesesuaian konsep dengan ungkapan apresiasi analisis akan mengetahui bagaimana kualitas dari unsur unsur seni seperti garis, bentuk, warna dan tekstur disusun untuk menjadi suatu susunan kesatuan yang Seni Pendekatan Analitik InterpretasiPendekatan interpretasi merupakan apresiasi yang mengungkap makna yang terkandung dalam sebuah karya dalam seni terdiri dari makna fisik fisikoplastis dan makna yang ada di balik penampilan fisik tersebut ideoplastis sebagai hal yang sulit jika tidak dapat data yang yang terkandung dalam karya memerlukan interpretasi dari ungkapan kualitas fisiknya jika tidak ada data tentang latar belakang dibalik penampilan fisiknya ideoplastisnya dapat mengacu kepada judulnya, yang diungkap. Contoh seorang pemain biola dapat diinterpretasika bahwa seniman senang memainkan biola atau mengagumi pemain biola dalam suatu Seni Pendekatan Analitik JudgementApresiasi pendekatan judgement umumnya dilakukan setelah kegiatan interpretasi telah dicapai. Apresiasi Judgement merupakan suatu kegiatan dalam menentukan tingkat nilai baik dan buruk sebuah karya pendekatan Judgement memerlukan informasi dari kegiatan sebelumnya. Dua hal yang penting dalam menentukan kualitas karya seni yaitu tujuan seniman dalam membuat karya dan keberhasilannya dalam mencapai tujuan demikian yang menentukan judgement adalah aspek teknik dalam mengungkapkan gagasannya secara estetik, perbandingan secara historis dengan seni yang sejenis, dan keaslian atau Seni Pendekatan KognitifApresiasi seni Pendekatan kognitif dikembangkan oleh Michael Parson. Menurut penjelasan Michael Parson setiap orang berbeda dalam memberikan respon terhadap karya seni karena tergantung dari perkembangan kognitifnya yang berhubungan dengan karya lima tingkat kemampuan untuk dapat melakukan apresiasi dan kadang masing-masing tingkat overlaping satu dengan lainnya sehingga menjadi sangat rumit. tetapiPendekatan Kognitif Tinkat FavoritismeTahap ini disebut pula tahap pertama, karakteristik utama tahap ini adalah refleksi intuitif yang sifatnya subyektif sangat kuat terhadap karya psikologis tahap ini tidak mempedulikan pendapat orang orang lain. Dalam hal estetik karya seni terutama lukisan merupakan obyek yang menyenangkan baik figuratif maupun Kognitif Tahap Keindahan dan RealismeTahap ini adalah tahap kedua, yang menonjol cirinya adalah tentang subyek dalam karya seni, representasi yang seni yang baik adalah jika merepresentasikan sesuatu dan realistik yang menampilkan emosi subyeknya seperti tersenyum, sedih, dan psikologis tahap ini menghargai pendapat orang lain, dan secara estetik tahap ini menyadari adanya sesuatu yang dilukiskan pada karya seni secara ini menyangkut tentang karya seni sebagai suatu yang dapat dinikmati oleh wujudnya yang menyenangkan Kognitif Tahap EkspresiTahap ekspresi adalah tahap yang memiliki kesadaran tentang ekspresi yang diungkapkan dalam karya seni yaitu adanya perasaan senimannya atau pengalaman rasa ekspresi beranggapan bahwa tujuan karya seni adalah untuk mengekspresikan pengalaman seseorang, keindahan subyeknya menjadi yang keaslian, kedalaman rasa adalah sangat dihargai. Secara psikologis tahap ini lebih maju dalam mengalami apa yang orang lain pikirkan dan estetik tahap ekpresi menyadari adanya hal yang tidak relevan dengan keindahan subyek karena yang dicari adalah kualitas ekspresi karya yang Ungkapan Tahap EkspresiUngkapan-ungkapan yang sering terdengar pada tahap ekpresi adalah “lihat distorsi bentuknya sangat kuat mengungkapkan perasaan senimannya” atau “sapuan kuasnya sangat tepat mengekspresikan gerak subyeknya”.Pada hakekatnya tahap ini menyangkut tiga hal yaitu pertama tentang subyektivitas, bahwa karya seni harus dipahami secara mental karena karya seni mengandung pemikiran, emosi yang sifatnya adalah ekspresi individu, oleh karena itu karya seni dipahami secara individual agar mengetahui apa yang dikasud oleh adalah interpretasi, yaitu hubungan timbal balik seniman dan apresiatornya dengan media karya seni. Apresiator mengalami apa yang dialami oleh senimannya berupa ekspresi yang ada dalam karya Kognitif Tahap Gaya dan BentukTahap gaya dan bentuk merupakan pendekatan apresiasi dimana karya seni bukan lagi bersifat individual, namun lebih bersifat gaya dan bentuk membicarakan karya seni dari segala aspeknya, bisa apresiasi tekniknya, dan bisa juga bentuk-bentuknya atau aspek yang karya seni terangkat oleh perbincangan antar apresiator yang melebihi makna yang diinterpretasikan oleh psikologis, makna kelompok lebih rumit dibandingkan mendapatkan makna secara individual. Terkadang individu mendapatkan makna dari membaca beberapa interpretasi tentang karya yang dinikmati dan melihat bagaimana masing masing interpretasi estetik apresiator mendapatkan makna karya seni dari media yang digunakan, bentuk dan tahap gaya dan bentuk, apresiator mampu membedakan makna literal yang ada pada subyek karya seni dengan makna apa yang dicapai dalam karya tersebut. Apresiator akan mengidentifikasi gayanya dengan menghubungkan secara gaya dan bentuk menganggap ulasan karya seni dapat menuntun persepsi dan melihat evaluasi karya seni sebagai hal yang Ungkapan Apresiasi Pendekatan Kognitif Tahao Gaya dan BentukBeberapa contoh ungkapan yang sering terlontar pada tahap gaya dan bentuk adalah “ Lihat kesedihan dalam ungkapan warna dan tarikan garisnya” atau “bentuk-bentuk dan warna lukisan ini mengingatkan kepada kaum kubisme”Kebenaran interpretasi dapat dilakukan melalui dialog dan membandingkannya dengan pendapat orang lain dan karya seni yang diapresiasi, kualitas karya seni tidak dilihat secara subyektif tetapi melalui pendapat Kognitif Tahap OtonomiTahap otonom merupakan tahap dimana apresiator secara mandiri membuat judgement terhadap karya seni dan menyesuaikan kriterianya dengan perkembangan Apresiasi Seni Pendekatan AplikatifApresiasi melalui pendekatan aplikatif ditumbuhkan dengan melakukan kegiatan berkarya seni secara langsung, di studio, di kampus, di rumah atau di mana praktek berkarya, apresiasi tumbuh dengan serta merta akibat dari pertimbangan dan penghayatan terhadap proses berkarya dalam hal keunikan teknik, bahan, aplikatif bertujuan untuk menumbuhkan pemahaman karya seni melalui keterlibatan langsung membuat karya pendekatan aplikatif sangat efektif karena sang apresiator dapat menghayati langsung dan mendalam bagaimana seluk beluk penciptaan karya dapar mengetahui secara langsung kesulitan menggunakan alat dan bahan, bagaimana mendapatkan warna dan bentuk yang harmonis seorang seniman dalam mewujudkan karya applikatif merupakan metode learning by doing yang memberi kesempatan kepada apresiator secara aktif mengalami hingga menghayati proses penciptaan karya seni. Apresiasi Seni Pendekatan KesejarahanApresiasi dengan pendekatan ini ditumbuhkan melalui pengenalan sejarah perkembangan seni. Apresiasi dimulai dengan meneliti asal usul sebuah karya seni rupa dengan bertanya kepada orang terdekat, seperti ayah, ibu, paman atau siapa saja yang mengertahui tentang riwayat sebuah karya kesejarahan merupakan pengembangan apresiasi seni melalui penelusuran sejarah perkembangan seni, dari periode ke periode mengikuti perkembangan pendekatan sejarah akan lebih memahami suatu karya seni misalnya tentang cerita wayang lakonnya diambil dari mana dan apa isi mengetahui proses perkembangan sejarah seni akan memberikan pemahaman yang lebih mendalam tentang karya kesejarahan tidak terlepas dari pendekatan sosiologis jika ingin mengetahui perkembangan seni suatu kelompok masyarakat. Dalam tataran kehidupan individu tidak dapat lepas dari pendekatan psikologis dan Seni Pendekatan ProblematikApresiasi ditumbuhkan dengan menyoroti masalah serta liku-liku seni sebagai sarana untuk dapat menikmati secara semestinya. Apresiasi melalui pendekatan ini dimulai dengan mengenali unsur-unsur fisik dan non fisik unsur- unsur dan prinsip-prinsip seni rupa yang terdapat dalam sebuah karya problematik seni merupkan apresiasi yang dipahami melalui pemahaman makna dan pencarian jawaban seputar seni; seperti makna seni, hubungan seni dengan keindahan, seni dan ekspresi, seni dengan alam, fungsi seni rupa bagi kehidupan manusia, jenis seni rupa, gaya dalam seni rupa dan pendekatan problematic, apresiator dapat lebih holistic, utuh dan luas dalam memahami apresiasi pendekatan problematik terlalu teoritis, namun demikian untuk mengurangi kejenuhan teori dapat dilakukan variasi dengan alat peraga visual dan variasi tugas untuk didiskusikanApresiaai Seni Pendekatan SemiotikIstilah semiotika berasal dari Bahasa Yunani semion yang berarti tanda, yang saat ini menjadi cabang ilmu yang berurusan dengan pengkajian tanda dan segala sesuatu yang berhubungan dengan sangat kental dengan masalah bahasa verbal sebagai media komunikasi, namun dalam perkembangannya penggunaannya merambah ke berbagai bidang ilmu termasuk seni karena seni rupa pada dasarnya berupa tanda dan media komunikasi non-verbal, maka pendekatan semiotika dapat digunakan untuk keperluan analisis bahasa visual yang ada pada seni Pendekatan SemiotikaTokoh semiotika adalah Ferdinand de Sausure dari Perancis dan Charles Sanders Peirce dari semiotika Sausure berangkat dari bahasa sedangkan Peirce memulainya dari logika. Dalam pembahasan ini semiotika Peirce digunakan untuk melakukan analisis seni rupa melalui identifikasi klasifikasi tanda dengan tanda dalam seni rupa menurut analisisnya Peirce meliputi ide, objek, dan makna. Ide dapat dikatakan sebagai lambang, sedangkan makna adalah beban yangterdapat dalam lambang yang mengacu kepada objek kajian pokok dalam semiotika. Sesuatu agar dapat berfungsi sebagai tanda memiliki beberapa ciri, yaitu harus dapat diamati, dapat difahami, representatif, interpretatif, dan memiliki latar ground berupa perjanjian, peraturan, dan kebiasaan yang dilembagakan yang disebut dengan Kegiatan Apresiasi SeniKegiatan apresiasi meliputi a. Tahap Persepsi Apresiasi SeniKegiatan persepsi mengenalkan pada anak didik akan bentuk-bentuk karya seni di Indonesia, misalnya, mengenalkan tari-tarian, musik, rupa, dan teater yang berkembang di Indonesia, baik tradisi, maupun moderen. Pada kegiatan persepsi kita dapat mengarahkan dan meningkatkan kemampuan dengan mengidentifikasi bentuk Tahap Pengetahuan Apresiasi SeniPada tahap pengetahuan sebagai dasar dalam mengapresiasi baik tentang sejarah seni yang diperkenalkan, maupun istilah-istilah yang biasa digunakan di masing-masing bidang Tahap Pengertian Apresiasi SeniPada tingkat pengertian, diharapkan dapat membantu menerjemahkan tema ke dalam berbagai wujud seni, berdasarkan pengalaman, dalam kemampuannya dalam merasakan Tahap Analisis Apresiasi SeniPada tahap analisis, dimulai dengan mendeskripsikan salah satu bentuk seni yang sedang dipelajari, menafsir objek yang Tahap Penilaian Apresiasi SeniPada tahap penilaian, apresiasi lebih ditekankan pada penilaian tehadap karya- karya seni yang diapresiasi, baik secara subyektif maupun Tahap Apresiasi SeniApresiasi merupakan bagian dari tujuan pendidikan seni yang terdiri dari tiga hal; value, empathy dan adalah kegiatan menilai suatu keindahan seni, pengalaman estetis dan makna / fungsi seni dalam merupakan kegiatan untuk memahami, dan merupakan kegiatan dengan cara menghayati karya seni, sehingga dapat merasakan kesenangan pada karya seni .Seni Rupa Tiga Dimensi Pengertian, Fungsi Ekspresi Pakai, Nilai Estetis Objektif Subjektif, Simbol Unsur, Teknik, Contoh Karya,Batuan Beku Sedimen Matamorf Pengertian Jenis Batuan Pembetuk Kulit Bumi,Benda- benda kecil di jagad raya yang memasuki atmosfer Bumi. Benda langit ini jatuh ke Bumi akan terbakar sehingga menimbulkan nyala dan disebut bintang jatuh,15+ Contoh Soal Jenis Skala Numerik Verbal Grafik Peta Diperbesar DiperkecilTerjadinya siang dan malam adalah akibat dari ….,Kolase Montase Mozaik Origami Pengertian, Cara Membuat Bahan Alat, Contoh SoalBatuan yang terbentuk saat terjadi letusan gunung berapi adalah ….Pusat tata surya kita adalah ….Seni Kriya Pengertian, Contoh, Fungsi, Jenis, Teknik RancangPengertian Desa Unsur Fungsi Ciri Potensi Non Fisik Struktur Pola Swadaya Swakarsa Swasembada123456...9>>Daftar PustakaSetiawati, Puspita, 2004, “Kupas Tuntas Teknik Proses Membatik”, Absolut, Teguh, 1984, “Pengantar Pendidikan Seni Rupa”, Penerbit Yayasan Kanisius, Budiman, 1988, “Penuntun Pelajaran Seni Rupa”, Ganeca Exact, J., 2010, “Filsafat Seni”, Penerbit PT. Gramedia, JakartaSumardjo, J., 2000, “Filsafat Seni”, Penerbit ITB, sp., 1990, “Tinjauan seni. Sebuah pengantar untuk apresiasi seni”, Suku Dayar Sana, Supardi, 1990, “Sejarah Seni Rupa Eropa”, IKIP Semarang Press, 1986, “Seni, Desain dan Teknologi”, Pustaka, Humar, 1993, “Mengenal Dunia seni Rupa”, IKIP Semarang, SemarangRangkuman Ringkasan Secara umum apresiasi seni atau mengapresiasi karya seni berarti, mengerti sepenuhnya seluk beluk sesuatu hasil seni serta menjadi sensitif terhadap segi-segi dapat juga diartikan berbagi pengalaman antara penikmat dan seniman, bahkan ada yang menambahkan menikmati sama artinya dengan menciptakan pokok penyelenggaran apresiasi seni adalah menjadikan masyarakat “melek seni” sehingga dapat menerima seni sebagai mestinya .Apresiasi seni dapat dilakukan dengan berbagai metode atau pendekatan sebagai berikuta. Pendekatan aplikatif Melalui apresiasi dengan pendekatan ini ditumbuhkan dengan melakukan kegiatan berkarya seni secara Pendekatan kesejarahan Apresiasi dengan pendekatan ini ditumbuhkan melalui pengenalan sejarah/ perkembangan senic.Pendekatan problematik Melalui pendekatan ini apresiasi ditumbuhkan dengan menyoroti masalah serta liku-liku seni sebagai sarana untuk dapat menikmatinya secara semestinya
Selaintujuan tersebut, tujuan apresiasi seni yaitu mengembangkan nilai estetika karya seni, mengembangkan daya kreasi, dan menyempurnakan karya seni tersebut. Manfaat Apresiasi Seni. Manfaat apresiasi seni yaitu: Dapat mengenal bentuk karya seni; Dapat meningkatkan dan memupuk kecintaan terhadap karya seni Senitari merupakan ekspresi jiwa manusia yang diwujudkan dalam bentuk gerakan tubuh yang indah dan ritmis. e). Pengertian Tari Menurut Yulianti Parani Tari merupakan gerak ritmis seluruh atau sebagiannya dari tubuh yang baik secara individu ataupun berkelompok yang disertai ekspresi tertentu. Fungsi Seni Tari

Apresiasiseni adalah suatu proses penghayatan suatu karya seni yang dihormati serta penghargaan pada karya seni tersebut dan pembuatnya. Secara umum apresiasi seni bisa diartikan sebagai kesadaran menilai melalui cara menghayati suatu karya seni. Bentuk dari apresiasi tersebut tentu berbeda-beda dari setiap individu yang menikmatinya.

.
  • cyqr6rq80a.pages.dev/269
  • cyqr6rq80a.pages.dev/431
  • cyqr6rq80a.pages.dev/769
  • cyqr6rq80a.pages.dev/826
  • cyqr6rq80a.pages.dev/702
  • cyqr6rq80a.pages.dev/869
  • cyqr6rq80a.pages.dev/399
  • cyqr6rq80a.pages.dev/198
  • cyqr6rq80a.pages.dev/132
  • cyqr6rq80a.pages.dev/731
  • cyqr6rq80a.pages.dev/58
  • cyqr6rq80a.pages.dev/769
  • cyqr6rq80a.pages.dev/851
  • cyqr6rq80a.pages.dev/53
  • cyqr6rq80a.pages.dev/679

    • persepsi apresiasi dan kreasi seni